11月5日是经典动画电影《天书奇谭》4K纪念版上映的日子。
(资料图)
该动画由中国上海美术电影厂制作。故事改编自小说《平妖传》。1983年播出，王树忱、钱运达导演，包蕾、王树忱编剧，柯明设计。
而此次的点映也是时隔38年的重逢，带领大家重温那段永恒的经典记忆。
01.中国名著的诞生
说到制作《天书奇谭》，就不得不提BBC了。（以下简称BBC）
受《大闹天宫》、《哪吒闹海》等作品的影响，中国动画曾在欧洲电影节上大放异彩。这些充满东方美学的神话故事引起了国外电影人的兴趣，BBC就是其中之一。做这件事的人。
80年代初期，BBC曾派人来华拜访制作人尚美厂，并带来了由他创作的动画剧本，表达了与尚美厂合作制作动画长片的愿望。
当时，艺术家尚美昌拿起手稿一看——
各位大神，这个故事的内容是从盘古开天辟地到《山海经》写的，还夹杂着其他的传说和神话。只是一壶中国传说和典故“大乱世”。
这样的剧本很复杂，观众最怕混淆，所以即使上美厂同意合作，剧本也得重写。恰好BBC也认为，像这样的故事应该留给专业人士去做。最好有责任感。
就这样，双方联手，英方出资，中方出资，《天书奇谭》动画的制作之路就这样开始了。
《天书奇谭》
王树忱和包蕾都是编剧。王树忱之前为《哪吒闹海》写过动画剧本，包蕾也是一位经验丰富的编剧。因此，中外动画剧本制作的一项重要任务就交给了他们两人。.
当时两人打算在研究原剧本内容的基础上，创作一个新的剧本。
经过一番研究发现，英文剧本中有10%的情节和人物来自明代神魔小说《平妖传》，这个比例虽然不大，但是在这部《大杂烩”。传说和典故兴起。
我们都知道动画《天书奇谭》中有三只个性鲜明的狐狸，出自小说中关于狐狸的章节。
需要一提的是，《平妖传》的原作者虽然是罗贯中和冯梦龙，但罗贯中一生只写了20回，后来冯梦龙扩充到现在的40回。
动画中，狐狸精和原型丹生“丹子和尚”出现在罗贯中的版本中，元公盗天书下凡的情节是后来冯梦龙加入的。
或许因为后来被改过，《平妖传》在历史上的人气表现比罗贯中其他的书《三国演义》还要有名气。
由此，编剧从故事《平妖传》开始创作剧本，保留了狐精和元公的角色，将原著中的“丹子和尚”诸葛遂志改为丹生，并增加了一些。角色的个性和经历。做一些调整。
《天书奇谭》的故事剧本既有中国传统民间故事的框架和影子，又创新地加入了许多原创情节，突出了老少皆宜、好听好听的特点。
剧本写完之后，下一步就是给投资人审核。英方也认为改写的比原来的要好。这也算是一笔交易，接下来就是立项、投产了。
没想到，这里出了问题。虽然整个电影制作过程大约完成了三分之一，但BBC的制作资金尚未到位。
原来，英方突然宣布取消投资，不再打算为动画出资。虽然具体原因不清楚，但可能与当时的国际环境有关。
合作解散，中外合作制作动画的计划也被取消。不过动画的制作已经开始了，整个故事的动画都已经画好了。无法删除或重绘整个场景。
打开弓时就没有了。由于BBC不会介入，只能由上美厂自行制作发行。还有什么是这样的？
经过一轮谈判，钱运达和王树忱两位导演立即对这个故事情节做出了一些适当的限制。
经过3年的潜心制作，熟悉的《天书奇谭》诞生了。
虽然过程并不顺利，但是当最终成品出来的时候，所有的努力都是值得的。
相比前两部巨作（《大闹天宫》和《哪吒闹海》），《天书奇谭》的图画故事没有那么大，而是更简单、更新颖、更有趣。老少皆宜的经典之作。
确实如此，但是如何做到这一步，就很考验创作者的功力了。
02.都是艺术品
因为动画要求老少皆宜，所以故事情节的基调不会很大胆，也会加入很多喜剧元素。
而恰好，《平妖传》的故事情节本身就充满了市场味，为编剧们提供了很多相关的写作灵感。
比如处女狐惹僧徒，就是借鉴了原著中的剧情，但前者的目的是除掉师徒，以霸占寺院为巢，而后者只是用美貌来逗两人，从而制造出闹剧A，情节比较大。
然后故事的主题也被拍成了大众喜闻乐见的惩恶扬善系列---正面角色来说，袁公偷天书是因为不满和愤怒.迂腐的天庭制度。“行道”，将天书之道传授于世；主人公旦生性情纯洁、完美，体现了人性的目的。宫远收他为徒，传授天经法术，只为驱除毁天灭地的凶兽。
反面人物方面，故事中三只狐狸精虚张声势，盗取天经，勾结朝政，诈骗百姓；除此之外，还有不识世故、甘心而无资格的小君，以及贪财好色、迫害他人的官员。这是非常典型的小人行为。
剧情和主题确定后，接下来就是动画角色形象的设计，这是赋予角色灵魂的关键一步。
形象设计的主要负责人是柯明先生。曾与钱运达先生合作过《红军桥》、《张飞审瓜》等动画作品。美术编辑。
不仅如此，柯明先生对中国民间艺术文化有着广泛的研究。基于这个《天书奇谭》要求的艺术风格，钱运达先生特意请他来负责这个设计。
动画故事喜闻乐见，传统文化元素也不落下风。狐女的外貌特点吸收了京剧女角脸谱的造型艺术特点，地方法官的形象也借鉴了它，刻画了贪官的本色。一张滑稽的小丑脸加上一张老鼠头的老鼠脸。
有了角色的灵魂，最后一步就是让故事的画面动起来，看起来体面。
早年间，尚美厂的动画堪称经典，不仅是因为故事情节清晰有趣，更在于艺术观赏性的影像风格与传统文化的完美融合。
要达到这个境界，负责动画的美术设计必须讲究“一个特殊性，多种能力”。除了对角色造型进行提炼、修改和完善外，还需要与背景设计进行沟通。进行调整，完成镜头草图图像，与现在的涂装检查类似。
应该说，好的动画幕后的制作离不开各领域人才的通力合作，而这曾经是中国艺术界的主宰。
多亏了这些人的高明，尚美厂才能在尚待完成的环境中创作出这部《天书奇谭》，再次在中国动画史上留下了经典的一笔。
03.最后
时过境迁，30多年过去了，中国动画经历了一段沉寂和没落的时期，上美厂昔日的辉煌也逐渐消散。
而如今，随着新时代追梦人群体的崛起，中国动画如今开始呈现出复兴的势头，许多新题材、新技术的作品陆续涌现。
但是，无论是艺术还是内容，这些新时代的国漫都比不上上美厂的经典。
此次经典还原，除了让大家领略到中国动画巅峰时期的审美魅力，更能引导每一位还在追梦的中国动画人---
引导他们延续这一经典。
