宣发是懂内涵的，一块“复联4后漫威最佳”的招牌砸下来，蚁人和黑豹都给压扁了。这种不端水的态度我很欣赏。
要不然你说《蚁人3》是《黑豹2》后漫威最佳，《银河护卫队3》是《蚁人3》后漫威最佳，那就真是听君一席话，挖呀挖呀挖。
(资料图片)
不过话说回来，要是在这3部里选一部最佳， 我个人还是比较偏向《银河护卫队3》。本来以为经历换导演风波后会对片子质量造成很大影响，结果没想到还行。
第三部甚至还修正了第二部里的某些缺点。第二部的剧情注水严重，大量插科打诨挤压了主线的空间，
转折处都是强起冲突的。反派装好人装着装着直接告诉你“我是坏人，咱们开打吧”。比NPC还突然。
第三部在无关主题的笑料方面稍微收敛了一点，也是一种取舍吧，可能片子会变得没那么好笑，但至少能保证剧本的完成度。
这片子的主角其实是火箭，但是他在影片开始没多久就躺平了，主线还是由星爵带队完成。AB故事没有落在同一个人身上，代入感会打些折扣，主创用两种方法来补救。
一是通过回忆的方式让火箭保持出镜率，跟星爵争一下C位。二是在星爵的行动线上也加入扣题的元素。
影片讲的是一个接受本真自我的故事，卡莫拉也对应了这个主题，星爵对她也经历了从抗拒到释然的过程。当然不排除是为了“卡莫拉回归”这点醋，包了“火箭前史”这顿饺子。
但两条线至少是统一的，最后火箭自我介绍时加入了浣熊这个前缀，以及星爵去找外公，也都是顺着找回本真的路线走下去。
这个主题跟美国的当下紧密联系，说白了就是LGBT平权。不过迪士尼的片子也不能指望它多现实，多深刻了。
且不提独立电影，“前朝”的漫威作品《X战警》系列就直接讲述少数裔在多个层面的困境，也是主流商业片，这一对比，迪士尼讲的全是正确的废话。
在这种大资本的环境下工作，要保持作者性实在太难了。强如罗素兄弟也未能幸免，《美队2》本是纯动作片，到《美队3》也要加入特效狂飙的机场大战。
詹姆斯·古恩导了3部《银河护卫队》，3部的观感都有所不同。但他似乎也在努力保留个人特色。第二部开头那场一镜到底的战斗，到第三部也得到延续，Emo Zhang看了直呼大胆。
当然这个镜头里面有很多东西要用CG做，感觉容错率比完全实拍要高，CG人物的动作错了直接就能调，不用重复走位。这个战斗场面是一个商业卖点，所以片方也很乐意看到。
滚导也瞅准了这个机会，往这个不会被删的段落里夹杂私货。他给大厂打工之前拍过一部恐怖片《撕裂人》，里面各种深喉play。
这种恶趣味也在《银护3》的战斗长镜头里重现了。好家伙，滚导是不是也被主题打动了，所以在片子里做回自己吗？
虽然这次没换导演，但配乐师倒是换了，前两部都是泰勒·贝茨，第三部换成约翰·墨菲。我认为这个换人是失败的。
本来片中就有大量怀旧金曲，原创部分的配乐仿佛害怕自己没有存在感，一直在提高自己的音量，恢弘的弦乐直接铺满，没有给人一丝喘息的机会。
耍贱卖萌是这个系列一以贯之的噱头，这次加入了卖惨，而且卖的是小动物的惨，效果加倍。像我这种养过小动物的人看得是真揪心。
可就在最入戏的时候，配乐一出来就觉得套路满满，好像是有个大嗓门的人跑出来对我们喊：“都给我哭！”
如此倒是把我吼醒了，并且产生了逆反心理，知道这种惨只是货架上的商品，配乐就是在吆喝。
话说这片子大嗓门的不止配乐，好像每个人物都很暴躁。尤其是反派至高进化。我都怀疑他是不是跟马景涛学的戏，表现一个自恋和狂热的人物真的只能靠吼吗？
看诺兰的《黑暗骑士》就觉得配乐跟蝙蝠侠的装哔气质很搭，《银河护卫队3》则做到了配乐跟反派一样浮夸，也是不容易。
“复联4后漫威最佳”这套营销话术不知道还要被用多久，它的存在好像是为了提醒我们，复联4是今后漫威电影迈不过去的一道坎。
假如一个从来没看过漫威电影的人忽然想入坑这个系列，我会说：看到复联4就可以了。
