四年半了，你知道我这四年半是怎么过来的吗？！
2023年6月2日，《蜘蛛侠：纵横宇宙》终于上映了！2018年底横空出世的《蜘蛛侠：平行宇宙》成为了近几年动画电影的最大赢家，众所周知，一个系列的第一部作品通常也会是这一系列最棒的作品，不过作为这部拿奖拿到手软的作品的续作，《纵横宇宙》竟然是意料之外的一片好评，甚至到了让人怀疑是否过誉的程度。
那么这部影片究竟过誉了吗？我的主观答案是否定的。《蜘蛛侠：纵横宇宙》，确实值得好好被吹一吹。
【资料图】
炫技级别的画面，眼花缭乱的彩蛋
说到这一系列的最大特色，莫过于出色到离谱的画面。第二部依然延续了这炫技级别的画面，比起第一部甚至更加绚烂。
开场的来自其他宇宙的文艺复兴时期反派秃鹫已经让我震撼，没想到这只是个开始。影片中最后的蜘蛛侠大追击戏份出动了200多位不同宇宙的蜘蛛侠，他们拥有着完全不同的画风，主角迈尔斯和格温算是我们最为熟悉的那一种，其他角色则有着格外令人印象深刻的独特风格。
比如朋克蜘蛛侠，生活西化，整个人如同行走的摇滚海报。电吉他做武器，本人则由大量拼贴画构成，线条格外有冲击力。当他动起来的时候，他的身体、吉他、背景会产生一定的错位感，这种画面上的“不流畅”和音乐上密集的鼓点相结合，一个狂野而自由的无政府主义者灵魂跃然纸上。
最像反派的独裁者蜘蛛侠2099米格尔的身形则比其他小虫都更加健壮，近战能力也是最强的，非常有压迫感。值得一提的是，这位的配音是奥斯卡·伊萨克，也就是月光骑士的饰演者。
此外，迈尔斯、格温一行人还曾来到一个明显是波普画风的宇宙，可惜的是我并没有找到一位波普蜘蛛侠……
格温与父亲争吵的场面是个让我印象格外深刻的地方。在各种作品中，原生家庭的困扰都是非常常见的讨论要素。在这里，随着格温与父亲争吵程度的升级，父女二人背后的背景被迅速模糊，几大色块疯狂碰撞转换，看得人如坠梦中。随着色调的变化，我们也可以立刻感受到二人情绪的层层递进，相比于传统的细致背景绘制，这样的方式甚至更加增添了感染力。
反派斑点的塑造也让人震撼，虽然目前看起来像个惨惨的喜剧人，但是这种bug级别的空间穿梭超能力还是让人后怕，不知道下一部中他会成长到什么程度……而他所出场的画面，最开始的超能力展示姑且还是牛刀小试，到了后期真正穿越空间的时候，我甚至怀疑这真的是正常人在正常状态下能创作出来的画面吗，这是何等瑰丽的想象力……
我们熟悉的三位真人版小蜘蛛托比、加菲、荷兰都以不同的方式在本作中登场。《蜘蛛侠：英雄无归》让奇异博士和荷兰虫都成为了蜘蛛侠宇宙的笑柄，在台词中惨遭嘲讽；在说到每个宇宙的蜘蛛侠和格温都难有好结局时，加菲虫和他无法拯救的爱人闪现；而在说到每个宇宙的蜘蛛侠都注定会失去本叔叔的时候，托比虫终于在回忆中登场……
而迈尔斯与格温倒挂的画面，很难说没有致敬经典倒挂吻的意思，虽说这里并没有接吻，毕竟动画里还只是两个青春期的小朋友呢。
此外，在这部动画中，还有两个真人出镜的角色。其中之一，正是《英雄归来》中的徘徊者。而这位演员唐纳德·格罗弗其实也是迈尔斯的角色原型之一，他曾在《废柴联盟》中有过穿着蜘蛛侠睡衣的镜头，这是这组镜头激发了作者对小黑蛛的创作灵感，可见徘徊者与迈尔斯的关系早在初期就已经做好了准备。而在动画《终极蜘蛛侠》第三季中，彼得也曾来到平行宇宙，见到了众多蜘蛛侠，其中就包括迈尔斯，而这个迈尔斯的配音就是唐纳德，他也是小黑蛛的第一个配音演员。
另一个真人出镜的角色则没那么有名有姓。当反派斑点出现在某个现实世界便利店的时候，我们可以看到一位面不改色的店员。她为什么会如此镇定自若呢？原来，她就是《毒液》中层目睹毒液吃人、甚至被毒液短暂附身过的陈太太，这么一对比，完全不像反派的喜剧人斑点显然就没什么值得她害怕的了。
此外，我还注意到，电影将“canon event”翻译成了“织网事件”，结合小蜘蛛这个角色背景，这么翻译肯定是没啥问题。但是作为一个还蛮熟悉同人的人，我听到这个英文原词还是震撼了一下子。在同人小说中，“canon”一般是指官设、正统、原作，换句话来说，2099看起来那么生气，其实可以理解为他觉得迈尔斯这个蜘蛛侠ooc了，影响了蜘蛛侠宇宙的标准展开，他只是个守序派的官设洁癖人罢了……
故事未完待续，最懂蜘蛛侠的还得是索尼
在看电影的时候，我完全没有时间思考这个剧情有没有什么不合理的地方，现在静下心来回忆，还是觉得大体是没问题的。影片的主角无疑是迈尔斯，但格温也拥有自己的主线剧情。前期，两个小虫的共同困扰都是家庭问题。
和其他所有蜘蛛侠一样，他们也不知道该如何向家长表明自己的超英身份。他们都拥有着全心全意爱着他们的家人，不同的是，格温的父亲还带有一丝“冷酷”，我的意思是说，当格温宇宙的蜘蛛侠被怀疑是杀了彼得的凶手，当格温的父亲发现这杀人凶手竟是自己的女儿，他并没有第一时间倾听女儿的解释，正义感与责任感压倒了父爱……
而迈尔斯的家庭，父母恩爱，家庭美满，主要问题在于父母过于爱他、也过于有控制欲了。他们甚至不愿让这个天才去稍微远一点儿的学校继续他想要的学习。是的，和《银护》系列的原生家庭讨论不同，银护那边的爹，除了勇度，无论星爵的生父伊戈、卡魔拉和星云的养父灭霸，还是火箭某种意义上的父亲至高进化，都太过于自私冷漠不爱孩子了，因此《银护》中，弑父其实是一个贯穿全系列的情节。而迈尔斯这边面对的是另一种极端困境，变成了父母太爱我了该怎么办……
而到了剧情后期，迈尔斯的主线则变成了如何打破宿命。这当然也不是啥特别新颖的主题，比方说咱们这边就有哪吒喊出“我命由我不由天”，但我还是认为，结合多元宇宙蜘蛛侠这个背景，迈尔斯的选择是一种“生存还是毁灭”式的抉择。
无论是在哪个宇宙，蜘蛛侠的一生，都绝对会遇到几件大事：成为蜘蛛侠；失去至亲、挚爱。在本片中，迈尔斯所面对的就是父亲的死亡命运。和其他小虫不同的是，他已经知晓了命运，他还来得及阻止惨案的发生。但是，如果救了父亲就会导致世界的崩坏，面对电车难题，他又该作何选择呢？
蜘蛛侠系列有句名台词，“能力越大，责任越大”。这能力纵然是一种恩赐，但其实也是一种诅咒，或者说，其实成为蜘蛛侠或是超级英雄，就是一种注定的牺牲。
那么蜘蛛侠有选择改变这一切的权利吗？
其实在这部影片中，我们已经可以看到几种迈尔斯的可能性：
他可能会成为中年失意的奶爸彼得，可能会成为自己宇宙为保护他人而牺牲的彼得，可能会成为精英却不近人情的米格尔，也可能会成为反派徘徊者……
蜘蛛侠最讨人喜欢、最让人感到亲切的原因就是，他的出身并没有那么高高在上，性格也没有什么高冷的成分。一方面，他是“友好邻居”，他亲切得如同你会遇到的任何一个热心小话痨；另一方面，他穿着会从面部遮盖到整个身体的制服，紧身衣之下，完全可以是任何人。
而迈尔斯，其实已经与其他蜘蛛侠不同了。
他从最开始就穿着如同黑化般的黑色制服，他是被其他宇宙的变异蜘蛛“选中”才成为了了蜘蛛侠，他从一开始就“不应该”诞生，也命运般地被期待着打破蜘蛛侠们的宿命。
是的，相比于反派，迈尔斯生来注定要击败的，是作为蜘蛛侠的命运本身。
说到现在，其实我还是不知道应该怎么评价这部电影比较好，这是我人生中几乎没有过的的完完全全被视听震撼到忘记思考、差点儿失忆的观影体验。在看过全片后，我的第一反应主要是这样：
1.让我立刻看到《蜘蛛侠：超越宇宙》吧，再见我去2024了
2.这已经不仅仅是动画或者电影的范畴了，这是艺术
3.我何德何能，竟然花几十块就能看到这样的作品
4.如果我是动画相关从业人员，可能会立刻辞职不干了，这要怎么去追赶呢，这辈子还有可能吗……
